Prada firma su desfile otoño/invierno 2026 en el Milan Fashion Week con una puesta en escena precisa, dejando que el layering se convierta en el principal recurso narrativo de la colección. Cada modelo salió a la pasarela en cuatro ocasiones, cada vez con menos capas del primer look presentado, creando distintas versiones de una misma idea. Cuatro looks que, aunque transformados, conservaban intacta su identidad. La poética detrás de este gesto, tal como buscaban Miuccia Prada y Raf Simons, directores creativos de la maison, era transmitir cómo la moda evoluciona y se transforma con el tiempo, pasando de generación en generación, bajo el lenguaje silencioso del layering.

Bajo esta narrativa, las prendas construían la ilusión de haber sido vividas. Abrigos de lana de hombros marcados, camisas de algodón, vestidos ligeros y faldas de silueta recta aparecían superpuestos en combinaciones inesperadas, mientras los materiales, entre lanas densas, nylons, transparencias y tejidos más ligeros, reforzaban esta idea de transición. Los acabados deliberadamente imperfectos, con hilos visibles, bordes irregulares y capas que parecían desplazarse sobre el cuerpo, aportaban realismo al relato. El estilismo, con un aire ligeramente desaliñado y despreocupado, acentuaba esta sensación de cotidianidad, como si las prendas hubieran acompañado al cuerpo a través del tiempo.

Cortesía Prada 

El recurso de presentar el mismo look en distintas instancias también entregó una lectura honesta de la colección, reflejando la forma en que la ropa habita el día a día. La silueta se construía desde la acumulación: abrigos largos, trajes estructurados y capas exteriores que envolvían el cuerpo en un inicio. A medida que estas capas desaparecían, la estructura cedía protagonismo a piezas más ligeras, revelando vestidos translúcidos, faldas más cercanas al cuerpo y una relación más íntima entre la prenda y la silueta. La misma identidad, expuesta en distintos estados. Una repetición que funciona como recurso narrativo, donde Prada no busca impactar desde lo inmediato, sino desde la progresión. Es en esa transición, entre cubrir y revelar, entre construir y deconstruir, donde la colección encuentra su verdadero significado.

Cortesía Prada